Nuestro continente latinoamericano tiene una identidad riquísima en piezas artesanales que definen a cada una de sus regiones, sitios o pueblos ¿Cómo distinguirlas? ¿Cuáles son las más representativas de cada país?
Te invitamos a conocer los mejores regalos hechos por manos latinoamericanas:
• Guatemala:
Sus tejidos son protagonistas. Su historia se remonta a unos tres mil años atrás, cuando los Mayas cultivaban algodones blancos y café . El hilado era a mano y cada pieza era una verdadera obra de arte. En la actualidad, el tejido ha cambiado por la lana o los hilos nacionales pero sí se sigue conservando el formato de colores y técnicas aborígenes. En este marco, se evita todo tipo de técnica industrial para teñir los tejidos. Por ejemplo, el color azul lo obtienen machacando con un mortero las hojas de añil, el rojo de la cochillina (un insecto de nopal) mientras que negros, morados, verdes y amarillos se consiguen a través de diversas maderas. Si visita Guatemala, no puede dejar de darse el gusto de adquirir un tejido.
• Perú:
Es uno de los países de excelencia en el arte autóctono. Siglos de historia han delineado la identidad del arte folklórico peruano, conformado por símbolos prehispánicos fusionados con la cultura proveniente de los españoles. El resultado fue su diversidad en piezas artísticas características por su color, creatividad y belleza. En este contexto, la artesanía peruana no es sólo uno de los elementos distintivos de su cultura también es el medio de vida para millones de familias e incluso comunidades completas, como Sarhua y Quinua en Ayacucho. Entonces, ¿cuáles son las piezas imperdibles de la artesanía peruana? Algunas de las manifestaciones culturales más importantes del país incluyen artículos de oro y plata, realizados con las antiguas técnicas precolombinas; tejidos cuya armonía en la geometría los hace únicos o retratos que ilustran la vida de la agricultura campesina tallados en calabazas llamadas burilados. Otras piezas que definen el arte popular peruano son las alfombras de lana de llama y alpaca o los ponchos hechos de fibra de algodón o de vicuña. En Perú se aprende y se vive su cultura a través de sus artesanías.
• Méjico:
La artesanía mejicana además de su historia tiene la habilidad de combinar belleza y utilidad. Para comprender su trascendencia y vigencia tanto en el continente americano como en el mundo, hay que volver a sus fuentes. Méjico estaba conformado por una sociedad altamente estratificada y jerarquizada. Los antiguos mejicanos distinguían a los artesanos como un sector privilegiado y eran estimados por sus dignatarios quienes recurrían a ellos para elaborar su vestuario y los objetos necesarios para su vida cotidiana y ceremonial. En la actualidad, los artesanos se encuentran sobre todo en áreas rurales y en general, fusionan su oficio en el arte junto a la producción agrícola, el pastoreo o la pesca. Una de las mayores oportunidades para conocer, aprender o simplemente disfrutar del arte popular mejicano es asistir a las celebraciones de las comunidades indígenas. Sus ceremonias son una manifestación cultural increíble de sus símbolos identitarios. Cada una de sus artesanías se distingue por su funcionalidad y quizá esa sea una de sus máximas ventajas. En este contexto, si visita Méjico no sólo si adquiere una pieza será obra de arte sino que podrá utilizarla en la vida cotidiana ¿Cuáles son algunas de las artesanías más representativas? Ollas de barro negro , mesas de marquetería, marcos de pewter, macetas de barro pintado, sombreros de paja o cazuelas de cobre. Así, la artesanía mejicana se convierte en uno de los elementos decorativos más utilizados en las casas, no sólo por razones estéticas, sino también por su funcionalidad. Cultura, belleza y utilidad, Méjico sigue a la vanguardia del arte popular.
• Chile:
Si tiene la oportunidad de visitar este país podrá encontrar profesionales de la artesanía de gran nivel y calidad. Desde su origen, cada pieza se ha confeccionado en base a fibras vegetales. Hierbas, hojas, tallos, raíces y cortezas de los árboles, fueron utilizadas para la confección del vestuario, cestas, mantas y esferas, ente otros. En un principio, estas fibras fueron entrelazadas y anudadas de diversas formas evolucionando luego hacia técnicas que poco a poco fueron perfeccionándose. La cestería es una de las actividades primordiales de la cultura artesanal chilena y cada región deja su identidad en sus productos. Otra manifestación distintiva del país es la cerámica. Práctica común en las primeras comunidades organizadas está presente en casi todas las zonas del país pero los pueblos más reconocidos por su tradición alfarera son loas zonas de Pomaire, Quinchamalí y Pilén. Además, si desea conseguir un obsequio original y representativo su oportunidad será adquirir piezas de tradición mapuche tales como instrumentos musicales o artículos de orfebrería.
• Ecuador:
El lenguaje de las etnias indígenas en Ecuador se traduce en sus artesanías. Sus tejidos, cerámicas y joyería son algunas de las manifestaciones artísticas más relevantes de este país. Una de las regiones en las cuales se puede encontrar una de las piezas más representativas de la cultura artesanal es la ciudad de Cuenca, en dónde todavía se utiliza la técnica tradicional de 'ikat'. Se trata de una forma original ecuatoriana de tinción de tejidos, a través de la cual los hilos se atan y se tiñen antes de tejer la pieza. Algunos de los artículos qué se pueden conseguir con esta técnica absolutamente artesanal son paños y chales de algodón teñidos de índigo. Otra recomendación si viaja al Ecuador es no perderse su joyería. En el sur de país, podrá encontrar piezas trabajadas en metal que tienen prestigio a nivel mundial por sus acabados y diseños exclusivos. Algunos imperdibles son los utensilios de decorativos personales de oro, plata, niquel y latones. La cultura popular sigue creando y Ecuador es muestra de ello.
Eugenia Plano - www.vidapositiva.com
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